看不見的世界

目前居住於黎巴嫩的Lara Zankoul,除了是位攝影師,也是一位跨領域藝術家。自2008年開始,一腳踏入了攝影界,在熱情驅使之下,為了讓自己快速進步,她為自己訂下了365個項目,意即每天都創作一個作品,讓攝影成了一種使命,也從中獲得了許多。

Zankoul透過自學的方式學習攝影技術。對她來說,每次的作品拍攝,都像是一場實驗與新世界的建構。攝影不僅僅是記錄當下的時刻,更是一種創新,每一次的拍攝都能創造出新的觀點。

Zankoul偏好透過記錄人類的日常生活以及接觸到的社會議題的攝影方式,其目的是為了能讓看到照片的人們,在理解照片中的故事後,能夠藉此提出自身對這個世界的看法,這也是她最希望能與觀展者相互交流的一種方式。

在2013年時,她拍攝了一系列名為《The Unseen》的攝影作品。這些故事的場景全建構在一個大水箱中,接著請模特兒進入水箱中展示,水面一分為二出來兩個世界,並以超現實的手法展現環境,帶領人們進一步思考,「顯而易見的水面上」與「不易看清的水面下」,一個角度同時看見兩種視覺,暗喻任何事物都有一體兩面。當人們在評論其中一個面向時,也要思考是否已經看到事物的全面,抑或者,我們常常被蒙蔽了絕大部分的視野而不自知?